TOP 100

Tomando en cuenta el año de lanzamiento, simplemente rompe cabezas. La escuela a todo lo que vendría después para el Thrash Metal.

El álbum de Metallica que más tardé en que me gustara. Tiene de mis favoritas de todos los tiempos: Harvester of Sorrow y Dyers Eve.

Buenísimo. Su único problema es que dura demasiado poco. Todo lo que no son Escape y Trapped Under Ice: increíble.

Canciones que marcaron mi adolescencia. Me la pasaba tocando Enter Sandman, Sad But True, The Unforgiven. No había día que no las tocara.

La primera vez que lo compré, la versión que yo conocía y adoraba era el cover de Trivium. Por mucho tiempo pensé que era la original.

Lo eleva demasiado My Darkest Hour. Qué canción tan buena, grabada a penas bien, pero igual se disfruta.

Me encanta pero no me gusta escucharlo en su versión original. Prefiero siempre cualquier otra versión, live o cover. Muy mala calidad en la grabación.

Aunque a veces olvidado, es un gran disco que aún mantiene los solos de Marty Friedman. A Tout Le Monde con ese solo melódico, sencillo pero potente.

Básicamente un Countdown to Extinction 2. La misma fórmula que funciona. Ya de lo último bueno que veríamos en los 90's de Megadeth.

Mustaine baja el ritmo y prefiere llegar a las masas con algo que se siente todavía verdadero. Combina la música extrema con ritmos más accesibles.

Para mí lo mejor que ha dado el Thrash Metal. Simplemente perfecto: estilo, canciones geniales, solos inmortales, riffs impactantes. De inicio a fin, una obra de arte.

Un infarto de 28:55 minutos. Diferente a Metallica o Megadeth —más refinados—, aquí no. Aquí es lo más extremo posible, más cercano al Death Metal.

Las revoluciones bajan y empiezan a explorar armonías tenebrosas. Le da frescura a lo que ofrece Slayer.

La continuación del South of Heaven. No buscan tanta brutalidad como en Reign in Blood, simplemente quieren sonar agresivos de otra forma.

Empieza con el brutal riff de Disciple, el que más me gusta de todo el álbum. Regresan a la fórmula del Reign in Blood, más cerca del Death Metal.

Los recuerdos más vívidos que tengo son jugando el FIFA y escuchando Lyla. Let There Be Love también es un regalo.

Canciones que son un himno hoy en día. Cigarettes & Alcohol, te sentías todo un rockstar al cantarla. Supersonic, Live Forever. Cómo no amar este disco.

Con este disco me introduje a Oasis. Muchos empezamos con Wonderwall, pero She's Electric, Morning Glory y Champagne Supernova son simplemente clásicos.

Hay discos que no necesitan explicación. Este es uno de ellos.

Hay discos que no necesitan explicación. Este es uno de ellos.

Qué sonido tan potente consiguieron. Riffs y ritmos que marcaron época. Aún hoy sigo tocando el riff de Cowboys From Hell en mi guitarra.

Walk y Fucking Hostile se sienten y escuchan genial. Un punto medio entre Groove y Thrash, raro pero épico.

Rolas que te hacen sumergirte en tus pensamientos. Mal Incurable, Carretera, Miente son canciones que aún hoy sigo escuchando con gusto.

El mejor álbum debut que una banda de rock pueda soñar. Canciones inmortales, solos como el de Sweet Child O' Mine que elevan este disco a otro nivel.

Incorpora por primera vez las guitarras de Marcovich. Diego, Sabo y Alfonso también son genios que aunque no suenan tanto sus nombres, son fundamentales.

La última vez que compondrían los 5 Caifanes, alineación de la que soy fan. Y se despiden de la mejor manera: haciendo música.

Ya eran un trío. Se nota un rock más anglosajón —menos folclórico— pero igual es el punto donde Alejandro pudo poner las guitarras sin restricciones.

Lo que destaca es lo único que es. Rock clásico combinado con elementos electrónicos y efectos psicodélicos. Si le encuentras el gusto, te enamoras.

El último intento de Radiohead de sonar a Alternative Rock tradicional. Karma Police, Paranoid Android, Lucky, No Surprises. Un clásico de todos los tiempos.

Una maduración del sonido del Pablo Honey. Un salto de calidad, preludio de la obra maestra que saldría 2 años después.

Un intento de regresar al OK Computer dejando lo experimental. There There y 2 + 2 = 5 son de las mejores canciones de su catálogo.

El último disco de Radiohead que verdaderamente disfruté. La maduración musical, los acordes, las progresiones, los ritmos. Se acerca al Progressive Rock.

Único en su tipo, aunado a la trágica historia de Buckley. La canción que más trascendió fue Hallelujah pero Grace y So Real son tremendas.

El primer disco que me compré en mi vida. Le tengo un cariño muy personal, más allá de cualquier juicio musical objetivo.

El menos Dream Theater de todos. Básicamente la versión de DT haciendo su propio Master of Puppets. Como fan de Metallica, me enganchó desde la primera escucha.

Delicado pero potente. Pull Me Under aún hoy me pone la piel chinita. Another Day rompe géneros. Un clásico.

El primer disco que compré fuera del Rock/Metal. El comienzo para abrirme a otros géneros. Recuerdo escuchar Escape Me a todo volumen en el auto. Tiempos que no volverán.

Aquí viene probablemente la canción de Trance que más me gusta de todos los tiempos: In And Out Of Love.

Not Giving Up On Love es un hitazo que solo por esa canción vale la pena el disco entero. Nunca entendí cómo no fue más famosa.

Gran debut. Mr. Brightside se convirtió en un clásico inmediatamente, aunque Somebody Told Me y Smile Like You Mean It también brillan.

Aún recuerdo tocar When You Were Young en el Guitar Hero III: Legends of Rock. Un álbum que me encantó.

Como no incluir 1 álbum de los creadores del Death Metal. Symbolic es mi favorito: tiene los mejores riffs de Chuck Schuldiner y la propuesta más inteligente e influyente. ¿Qué guitarrista no quiere tocar el riff que abre el disco inmediatamente después de escucharlo?

El mejor disco de Soda Stereo en mi opinión. Aquí ya tenían madurez musical y compilaron uno de sus mayores éxitos: De Música Ligera, Un Millón de Años Luz, Té para 3.

Marcó el clímax de la breve época de la Indie Music. I Bet You Look Good on the Dancefloor, Fake Tales of San Francisco, When the Sun Goes Down.

Si solo tuviera una palabra para describir este álbum: Divertido. FOB sabe muy bien que el entretenimiento vende. Nunca falla para amenizar.

Parte fundamental del Nu Metal. In the End se lleva el título de 'LA CANCIÓN', pero fusionar rap con rock de esta manera era refrescante.

El origen del Nu Metal. Limp Bizkit es el padre de este movimiento que fusionaría el rap con el metal por primera vez en el mainstream.

My Generation, My Way, Rollin', Take a Look Around. Clásicos que marcaron una época. El repertorio principal de Limp Bizkit queda definido aquí.

La fórmula de SOAD no estaba definida al 100% aquí. Sería hasta Toxicity donde veríamos al SOAD que marcó época.

El disco que puso a SOAD en el mapa. Chop Suey!, Toxicity y Aerials hablan por sí solas. Mi disco favorito de la banda.

Pasó algo inadvertido. Tiene canciones que me encantan: A.D.D., Mr. Jack, Highway Song, Ego Brain, Thetawaves, Roulette, Streamline.

Escuchar el Soldier Side - Intro en la sala de mis abuelos cuando mis primos lo pusieron a todo volumen. Esa guitarra... y después el caos. Genial.

La misma fórmula que Mezmerize. Como olvidar Lonely Day y Kill Rock 'n Roll. Un gran álbum que parecía pertenecer al mismo disco doble.

Álbum debut del ícono latinoamericano. En mi opinión su mejor trabajo. A Dios le pido, Es por ti, Fotografía. Y un cover de Joe Arroyo en versión rock.

El más controversial de PXNDX. Cita en el Quirófano, Cuando No Es Como Debiera Ser y Disculpa los Malos Pensamientos aún las escucho frecuentemente.

Definitivamente el mejor de la banda. Reemplazando la guitarra por el piano. Bend and Break me dio ese toque diferente al rock de esos años.

Sentado junto a un amigo en la prepa, le quité los audífonos y sonó Vía Láctea. Esa línea de bajo. Algo nuevo, profundo, diferente. Me marcó.

Son covers, pero el estilo dolido y melancólico de Bunbury quedó perfecto. Ódiame fue mi favorita al instante. Lamento que no incluyó Fallaste Corazón de Cuco Sánchez.

Juan Valdivia inmortalizó su guitarra con esos arpegios tan suyos. Entre dos tierras, Maldito Duende, Malas Intenciones. Todo suena genial.

La ópera prima. Mar Adentro, Hace Tiempo, Flor Venosa, Agosto. La propuesta madura con el siguiente trabajo, pero como debut se ganó su lugar.

Cambio de sonido radical. Los arpegios clean se van, los Marshall a todo overdrive llegan. ¡Rueda, Fortuna!, Avalancha, Parasiempre. Y la cereza: Al Chispa Adecuada.

Avicii fue una revolución. Difícil destacar en el EDM, pero lo supo hacer muy rápido y muy joven. Wake Me Up marcó una generación.

With or Without You, I Still Haven't Found What I'm Looking For, Where the Streets Have No Name. ¿Hay algo más que decir? Un clásico.

Su mejor álbum y un clásico del Grunge. Even Flow, Black y Jeremy son clásicos. Me encanta este álbum.

Scar Tissue, Around the World, Otherside, Californication. Clásicos que aún hoy puedes escuchar en cualquier bar del mundo.

Llegué a esta banda por su cover de Master of Puppets, y por mucho tiempo pensé que ese cover era el original. Anécdota graciosa de la que no me arrepiento.

Biggie marcó una época en una vida breve. Ready to Die y Juicy básicamente resumen todo. Un clásico del género.

Lo veo como una especie de continuación del Ready to Die de Biggie: le pasa la batuta a un nuevo artista con beats más modernos pero la esencia se siente.

Just Lose It, Like Toy Soldiers, Mockingbird, Ass Like That. Definitivamente marcaron una década junto a MTV y los videos.

Without Me y Sing for the Moment son potentes y geniales. Difícil elegir mi favorito de Eminem, pero este es uno de ellos.

El remix de California Love —ese bajo potente, probablemente el mejor del Hip-Hop— me introdujo a este disco.

There Is a Light That Never Goes Out es de mis favoritas de The Smiths. El mejor álbum de la banda en mi opinión.

Entré por Irish Blood, English Heart en el soundtrack del FIFA 2006. America Is Not the World e I Have Forgiven Jesus son canciones geniales.

Personal Jesus y Enjoy the Silence sonaban futuristas en su momento. No queda duda de que marcaron a una generación.

El Death Metal sería diferente a partir de este disco. Aún me sorprende lo extremo que suena en afinación Eb. En 1992 Cannibal Corpse impuso cátedra con tan pocos recursos.